MIGUEL DE LA CRUZ
Escritor y poeta. Podés consultar su blog:
http://delacruzmiguel.blogspot.com/
sábado, 12 de diciembre de 2009
jueves, 20 de agosto de 2009
Presentación
El camino del espíritu es el de la exploración. A eso le llamanos "toma de conciencia". Y dentro del espacio artístico a esa indagación se la podría traducir como "inspiración creadora". De eso se trata este blog. De la creación propia en compañía de la ajena. De los diferenes enfoques y puntos de vista. Como el de Gustave Caillebotte contemplando, pincel en mano, a París desde un balcón. Gracias por compartir tu mirada.
s i l v a n a
Poemas
La luz
a William Shakespeare
La luz, con su guante de cirujano
se agarra de la geometría de las formas
Las cosas se le revelan atónitas
de tan calmas, de tan férreas
se redimensionan
desanochecen.
Ella que delinea con pulso fértil
la frágil eternidad,
se ablanda sobre las aguas sumergidas
despierta las noctilucas desde los abisales
enciende el bullicio en las olas,
teje el día con sus finos cabellos.
y se deshace en lluvia seca
por los acantilados.
Pinta el brillo de los amantes
que al mirarse la sostienen
en el constante pendular de espejos
enfrentados cuando se alman.
Y el bello Vishnu talonea su caballo
al ver su misión otra vez cumplida.
Tilo 1-08-02
ilustración: Xaouen 7 Josep María Labayol
El choqueEl hombre subió al auto
así también la niña del pullover rojo
La amenaza era un mediodía
de igual color
Por la callecita avanzaron en segunda
una, dos, tres cuadras ...
Sonido de ampolla de vidrio plateado
cuarteándose en indescifrable estallido,
como cuando, tantas veces de más niña
pateara el termo de su padre truncándole los mates;
piezas sueltas de un cosmos desordenado
en una visión simultánea de fragmentos rotos,
no la percepción del sacudón de su cuerpo volteándose de lado,
ni la precisión de una palabra o queja
que la fugacidad del instante congelara,
sólo el peso muerto de un cuerpo, el goce del azar,
y de la viscosidad de su sangre desenrollada
como pintura fresca que mancha al desprevenido
sobre la ropa de lana de la niña,
reafirmando su color
Dicen que el impacto fue tal que
la camioneta al rebotar repitió la embestida
como un toro que arremete enceguecido
Dicen los que estaban afuera, que el auto
quedó con las ruedas manoteando el aire
que los creían muertos, sin animarse a mirar
hasta que oyeron un ronroneo como de:
... aplas .... a pla s tan do,
mientras la sangre le pegoteaba el pelo y el vino tinto
de la damajuana rota empapaba su incomprensión.
Dicen que él intentó esquivar el ruido
que se les vino encima como un rayo espeso
Pero el tiempo los había conminado en esa esquina
para robarle las palabras por el surco herido
de su cabeza y darles la otra oportunidad
Tiempo más tarde, en la misma esquina
ese mismo auto terminó por morir.
Tilo 2003
ilustración: Pieza 9 Proyecto choque - óleo - 2005-2009, Francisco Cintolesi
Entropía
El enojo ocupa toda la casa
Tu voz no es la voz del teléfono
El azar nos pudre los ensueños
La noche es un pez frío fuera del agua
Es el triunfo de la entropía
Es lluvia que cesa las ventanas
Sobre el lomo del tiempo
El vidrio esmerilado retrata las formas que no son
La tarde es un tiburón
Sus dientes muerden
muerden como nieve
que dobla el cuello de los pinos
Esta ciudad huele mal
No hacemos pie
Tus ojos no me ven
Tilo 2004
Ilustración Ovo- óleo sobre tela -1970- Reynaldo Fonseca
Llanuras
Grandes labios amenazadores colgaban del cielo
acariciando un cuadro seco con pelambre de león.
Isletas de manchones verdes, en desorden,
res ba laban a la deriva
por la sustancia fáctica del campo
donde enormes gusanos devoraban el forraje
El silencio fue siempre una llanura
tendida entre nuestro entendimiento
o un fuego picado de melancolías
Tilo 2006
Ilustraciones: Llanura y La llanura- óleo - Gustave Cailleboite
Varios
Es una hermosa historia la de la escultora Heather Jansch. Su obra de Heather Jansch se basa en madera encontrada en la playa o restos de ramas y árboles, su estudio esta en Westcountry ,Inglaterra .
Pensamientos
Todo lo que diga, ya fue dicho y ha quedado resonando en alguna esquina del universo.
Tilo
"Sufrimos demasiado por lo poco que nos falta
y gozamos poco de lo mucho que tenemos."
William Shakespeare
Tilo
"Sufrimos demasiado por lo poco que nos falta
y gozamos poco de lo mucho que tenemos."
William Shakespeare
Pinturas
Por mi añoranza del mar elegí mostrar este pueblo azul.CHAUEN
Su luz clara y limpia,
y sus casas blancas y azules,
hacen de esta ciudad
una de las más bellas de Marruecos.
y sus casas blancas y azules,
hacen de esta ciudad
una de las más bellas de Marruecos.
Breve historia:
La leyenda cuenta que cuando España era territorio musulmán, Mulay Alí ben Rachid se enamoró de Zhora, una muchacha de Vejer de la Frontera. Cuando los cristianos los expulsaron de la Península, emigraron a Marruecos y allí, para paliar la añoranza que su amada tenía de su pueblo, el emir construyó uno a su imagen y semejanza: Chauen, o Chefchaouen, como también se le conoce.Viajé por primera vez a Chauen en 1996, siguiendo las indicaciones de un amigo galerista. Conocedor de que mi pintura se basaba en los blancos de la arquitectura popular mediterránea de Ibiza, mi amigo consiguió desperar mi entusiasmo con sus descripciones de la ciudad. Y, efectivamente, nada más llegar quedé seducido. Tanto que, doce años después, sigue siendo el tema principal en mis exposiciones y alguien se ha atrevido a bautizarme como “el pintor de Chauen”.Chauen se halla en un extremo de la cordillera del Rif, entre dos montañas con forma de cuernos. También denominada “La perla del norte”, es una ciudad de cautivadora belleza, a lo que contribuye su arquitectura de diseño popular mediterráneo, con los azules y añiles de sus puertas centenarias y los blancos añilados de las paredes, éstas cubiertas con capas, y capas y más capas de cal. Las gentes de Chauen pintan las paredes y los suelos de las casas varias veces al año, e incluso pintan el suelo de las calles –muchas de ellas con forma de irregulares escalinatas- coincidiendo con los cambios de estación y las celebraciones anuales. Este trabajo casi obsesivo, cuyo objetivo es purificar, higienizar, aportar frescor y ahuyentar a los insectos, ha forjado la singularidad de la población.Las escobas y brochas atadas a palos se usan como prolongación de unos brazos extendidos al máximo. Las zonas más altas, donde no llega el pincel improvisado, quedan libres de pintura blanca o añilada y mantienen sus colores ocres, amarillos y rojizos propios de las paredes centenarias de tierra adobada. Lo mejor para el ojo del pintor es que, como las capas de pintura no se dan al mismo día, los habitantes de Chauen consiguen sin quererlo una variedad de matices de blancos, azules y añilados realmente sorprendente. Hasta el punto de que ha surgido una agrupación de vecinos que vela por que las casas y las calles se pinten con los tonos tradicionales de la ciudad.
Texto y pinturas del pintor catalán Josep María Cabayol
La leyenda cuenta que cuando España era territorio musulmán, Mulay Alí ben Rachid se enamoró de Zhora, una muchacha de Vejer de la Frontera. Cuando los cristianos los expulsaron de la Península, emigraron a Marruecos y allí, para paliar la añoranza que su amada tenía de su pueblo, el emir construyó uno a su imagen y semejanza: Chauen, o Chefchaouen, como también se le conoce.Viajé por primera vez a Chauen en 1996, siguiendo las indicaciones de un amigo galerista. Conocedor de que mi pintura se basaba en los blancos de la arquitectura popular mediterránea de Ibiza, mi amigo consiguió desperar mi entusiasmo con sus descripciones de la ciudad. Y, efectivamente, nada más llegar quedé seducido. Tanto que, doce años después, sigue siendo el tema principal en mis exposiciones y alguien se ha atrevido a bautizarme como “el pintor de Chauen”.Chauen se halla en un extremo de la cordillera del Rif, entre dos montañas con forma de cuernos. También denominada “La perla del norte”, es una ciudad de cautivadora belleza, a lo que contribuye su arquitectura de diseño popular mediterráneo, con los azules y añiles de sus puertas centenarias y los blancos añilados de las paredes, éstas cubiertas con capas, y capas y más capas de cal. Las gentes de Chauen pintan las paredes y los suelos de las casas varias veces al año, e incluso pintan el suelo de las calles –muchas de ellas con forma de irregulares escalinatas- coincidiendo con los cambios de estación y las celebraciones anuales. Este trabajo casi obsesivo, cuyo objetivo es purificar, higienizar, aportar frescor y ahuyentar a los insectos, ha forjado la singularidad de la población.Las escobas y brochas atadas a palos se usan como prolongación de unos brazos extendidos al máximo. Las zonas más altas, donde no llega el pincel improvisado, quedan libres de pintura blanca o añilada y mantienen sus colores ocres, amarillos y rojizos propios de las paredes centenarias de tierra adobada. Lo mejor para el ojo del pintor es que, como las capas de pintura no se dan al mismo día, los habitantes de Chauen consiguen sin quererlo una variedad de matices de blancos, azules y añilados realmente sorprendente. Hasta el punto de que ha surgido una agrupación de vecinos que vela por que las casas y las calles se pinten con los tonos tradicionales de la ciudad.
Texto y pinturas del pintor catalán Josep María Cabayol
Serie de Xaouen
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